Τρίτη, 11 Φεβρουαρίου 2020 13:12

Νίκολας Αγγελόπουλος

Ο Νίκος Αγγελόπουλος γεννήθηκε στο Αγρίνιο το 1985. Αποφοίτησε από το μουσικό σχολείο της ίδιας πόλης το 2003. Κατάγεται από το Τέροβο Ιωαννίνων και τη Βαλαώρα Ευρυτανίας. Πήρε το πτυχίο του στην Αρμονία (Άριστα,2005) και την Αντίστιξη (Λίαν καλώς, 2007) από το Εθνικό Ωδείο και στη Φούγκα (Άριστα, 2010) από το Ωδείο Δυτικής Ελλάδας. Είναι απόφοιτος του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών (2011). Έχει μελετήσει παραδοσιακή μουσική και θεωρία μακάμ με τον Χρίστο Τσιαμούλη στο Ωδείο Αθηνών. Λάφτα (πολίτικο λαούτο) με τον Νίκο Μέρμηγκα και τον Περικλή Παπαπετρόπουλο, στεριανό/νησιώτικο λαούτο με τον Χριστόδουλο Ζούμπα, Χρήστο Ζώτο, Kώστα Σιδερή, Γιώργο Παπαϊωάννου και λαική- ρεμπέτικη κιθάρα με τον Ξενοφώντα Πούλο. Επιπλέον έχει μελετήσει πιάνο και κλασική κιθάρα στο Εθνικό Ωδείο, αμφότερα στο επίπεδο “μέσης”. Έχει υπάρξει μέλος πολλών ορχηστρών σε συγκροτήματα παραδοσιακών ελληνικών χορών. Με αυτά έχει συμμετάσχει σε πολλά φεστιβάλ παραδοσιακών χορών στην Ευρώπη. Δίδαξε λαούτο τη σχολική χρονιά 2013-2014 στο Μουσικό Σχολείο Πειραιά. Από το 2010 διδάσκει λαούτο στο Ωδείο Αθηνών και είναι μέλος της παραδοσιακής ορχήστρας του ωδείου από το 2008. Από τον Σεπτέμβρη του 2011-2014 δίδαξε πολίτικο και στεριανό λαούτο στα σεμινάρια του Σωματείου των Φίλων του Μουσείο Λαϊκών Οργάνων στην Πλάκα και από το 2015 έως σήμερα διδάσκει στο Κέντρο Ελληνικής Μουσικής “Φοίβος Ανωγειανάκης”. Συμμετείχε ως καθηγητής στη “Μουσική Σύναξη στον Ταύγετο” (2011, 2013, 2014, 2018) με σεμινάριο στεριανού/νησιώτικου λαούτου. Η αρμονική συνοδεία της τροπικής μουσικής είναι ένα πεδίο πάνω στο οποίο διαρκώς εργάζεται και διδάσκει αδιαλείπτως από το 2014. Αρχές του 2011 κυκλοφόρησε την πρώτη του δισκογραφική δουλειά με τίτλο «Δέκα Μουσικά Διηγήματα». Επίσης, είναι ιδρυτικό μέλος της στεριανής κομπανίας «Κυρατζήδες» και της μουσικής ομάδας “dorόs” που αποδίδει πρωτότυπες μουσικές συνθέσεις των μελών της, οι οποίες αποτυπώνονται στο ομώνυμο cd που κυκλοφόρησε το 2014.

Τρίτη, 11 Φεβρουαρίου 2020 13:11

Μαριάνθη Λιουδάκη

Η Μαριάνθη Λιουδάκη γεννήθηκε το 1984 στην Αθήνα όπου και μεγάλωσε. Τα πρώτα της μουσικά βήματα έγιναν σε ηλικία 5 μόλις ετών ξεκινώντας μαθήματα πιάνου. Η καταγωγή της από τη Μικρά Ασία και την Πελοπόννησο καθώς και τα λαϊκά ακούσματα των γονιών της, έπαιξαν καθοριστικό ρόλο στην αγάπη της για την λαϊκή μουσική και από πολύ νωρίς θέλησε να γνωρίσει και εν τέλει να μυηθεί στο λαϊκό - ρεμπέτικο και παραδοσιακό τραγούδι. Σπούδασε στο Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών στο τμήμα ΦΠΨ, με παιδαγωγική κατεύθυνση. Η ενασχόλησή της με το τραγούδι ξεκίνησε το 2003, ως μέλος της λαϊκής ορχήστρας του πολιτιστικού κέντρου του δήμου Ηρακλείου Αττικής, ενώ παράλληλα έκανε μαθήματα θεατρικού τραγουδιού για δύο χρόνια στη θεατρική σχολή της Μαίρης Ραζή "Η Πρόβα". Στη συνέχεια και επί δέκα συναπτά έτη γνώρισε την τέχνη του τραγουδιού μέσα από αξιόλογους δασκάλους που την επηρέασαν και την ενέπνευσαν όπως η Μίρκα Γεμεντζάκη (φωνητική - σύνδεση σώματος με φωνή), ο Αλέξανδρος Μποσινάκος (σύγχρονο τραγούδι) και ο Παναγιώτης Λάλεζας (παραδοσιακό τραγούδι). Τον Αύγουστο του 2009 παρακολούθησε το σεμινάριο με θέμα "τούρκικο-λαϊκό τραγούδι" με τη Mercan Erzincan στο μουσικό εργαστήρι "Λαβυρινθος". Δραστηριοποιείται ενεργά και σταθερά στο χώρο από το 2005 σε συνεργασία με διάφορα μουσικά σχήματα και σπουδαίους μουσικούς, έχοντας τραγουδήσει σε συναυλίες ανά την Ελλάδα και το εξωτερικό, σε πλήθος μουσικοχορευτικών εκδηλώσεων, φεστιβάλ καθώς και σε μουσικές σκηνές στην Αθήνα και την υπόλοιπη Ελλάδα. Ήταν ενεργό μέλος του φωνητικού σχήματος "Bilia Faux" διασκευάζοντας παραδοσιακά κομμάτια για τρεις φωνές και έχει στο ενεργητικό της ποικίλες συνεργασίες με διάφορα σχήματα του ευρύτερου χώρου όπως, "Επτάσημο", "Ρεμπετιέν", "Λαϊκή στράτα" καθώς επίσης με καταξιωμένους καλλιτέχνες όπως ο Γιάννης Λεμπέσης, ο Δημήτρης Κοντογιάννης, o Νίκος Τατασόπουλος, ο Παναγιώτης Λάλεζας, ο Μάνος Κουτσαγγελίδης, ο Χρήστος Τσιαμούλης κ.α.

Τρίτη, 11 Φεβρουαρίου 2020 13:10

Νίκος Μήλας

Ο Νίκος Μήλας γεννήθηκε το 1990 στην Αθήνα με καταγωγή από την Άνδρο. Σε ηλικία έξι ετών, ξεκίνησε μαθήματα κλασσικού βιολιού και θεωρίας της ευρωπαϊκής μουσικής. Είναι απόφοιτος του Πειραματικού Μουσικού Γυμνασίου & Λυκείου Παλλήνης στο οποίο διδάχθηκε μεταξύ άλλων Βυζαντινή μουσική, θεωρητικά της Ευρωπαϊκής μουσικής, παραδοσιακό βιολί, ταμπουρά και πιάνο. Είναι απόφοιτος του Οικονομικού Πανεπιστημίου Αθηνών και έχει λάβει σπουδές σε μεταπτυχιακό επίπεδο στο τμήμα Μουσικών Σπουδών του ΕΚΠΑ, με τίτλο «Εκτέλεση και ερμηνεία παραδοσιακή μουσικής» με κατεύθυνση το λαϊκό-παραδοσιακό βιολί και υπεύθυνο καθηγητή τον Γιώργο Μαρινάκη. Επίσης παρακολούθησε επί σειρά ετών μαθήματα παραδοσιακού βιολιού από τον Κυριάκο Γκουβέντα στο τμήμα Ελληνικής μουσικής του Ωδείου Αθηνών. Έχει λάβει μαθήματα θεωρητικών της Ανατολικής μουσικής (Αριθμητικό Τροπικό Σύστημα) από τον υπεύθυνο του τμήματος Χρίστο Τσιαμούλη και υπήρξε μέλος της ορχήστρας του τμήματος με μαέστρο το Ανδρέα Τσεκούρα, με σημαντική παρουσία σε Ελλάδα και εξωτερικό. Είναι πτυχιούχος Ειδικού Αρμονίας και Αντίστιξης. Έχει παρακολουθήσει επίσης σεμινάρια παραδοσιακού βιολιού από τον Κυριάκο Πετρά και τον Γιάννη Ζευγώλη καθώς και μαθήματα Οθωμανικής Κλασικής μουσικής της Κωνσταντινούπολης και αυτοσχεδιασμού από τον Ευγένιο Βούλγαρη. Δραστηριοποιείται ως μουσικός από το 2012 με διάφορα μουσικά σχήματα σε μουσικές σκηνές, μουσικοχορευτικά φεστιβάλ και εκδηλώσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Είναι ιδρυτικό μέλος των σχημάτων Αμορόζα και Απηλιώτικη Πνοή και ενεργός μέλος της ομάδας των «βιολιστών της στέγης του κόσμου» που επενδύουν το Orient Express, ένα ιδιαίτερο μουσικό project που ενώνει την Ανατολή με τη Δύση υπό την καθοδήγηση του Κυριάκου Γκουβέντα. Τέλος παραδίδει μαθήματα παραδοσιακού βιολιού στο Δημοτικό Ωδείο Πατρών, σε διάφορα Ωδεία της Αθήνας καθώς και σε πολιτιστικούς μορφωτικούς συλλόγους της περιφέρειας.

Τρίτη, 11 Φεβρουαρίου 2020 12:59

Χριστίνα Κουκή

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1990. Η ενασχόλησή της με τη μουσική ξεκίνησε με σπουδές στο πιάνο και τα θεωρητικά σε ηλικία 11 ετών. Είναι απόφοιτη του Πειραματικού Μουσικού Γυμνασίου & Λυκείου Παλλήνης. Έχει παρακολουθήσει μαθήματα σαντουριού από τις σολίστ Ουρανία Λαμπροπούλου και Angelina Tkatcheva καθώς και σεμινάρια πέρσικου σαντουριού από τον Siamak Aghaei και cimbalom από την Viktória Herencsár και τον Costel Ursulet. Είναι πτυχιούχος ειδικού Αρμονίας και Αντίστιξης. Δραστηριοποιείται επαγγελματικά στο χώρο της μουσικής από το 2010 έχοντας συμμετάσχει σε πλήθος συναυλιών και μουσικοχορευτικών εκδηλώσεων και φεστιβάλ ανά την Ελλάδα και το εξωτερικό συμπράττοντας με ορχήστρες τόσο παραδοσιακής όσο και σύγχρονης μουσικής. Έχει διδάξει σαντούρι στο τμήμα Λαϊκής και Παραδοσιακής Μουσικής του Τ.Ε.Ι. Ηπείρου, σε Μουσικά Σχολεία, ωδεία της Αθήνας και της περιφέρειας καθώς και σε Πολιτιστικούς και Μορφωτικούς Συλλόγους.

Τρίτη, 11 Φεβρουαρίου 2020 12:56

Yiannis Niarhos

Γράφτηκε από τον

Yiannis Niarhos was born in Athens on 3rd August 1967. Since his early age, he has been involved in traditional, rebetico and folk greek music, singing and playing mainly the guitar, as well as buzuki, baglama and oud. He took his degree as an electrician-engineer from the Technical Institution of Kozani, while playing and singing in taverns. In 2002, he took part in Panayiotis Kounadis documentary "Gia sou perifani ki athanati ergatia", ERT - 2001, with two songs. Since then, has participated in several programmes, with a number of bands, in taverns and music restaurants in Athens. He is a member of Apodimi Band, with whom he has recorded four CDs. He has travelled with Apodimi Band to Australia four times, where he performed in concerts and festivals in Melbourne, Adelaide and Canberra. Since March 2013, he has been a member in a group of the dance-theatre CIE MPTA, with Belgian, French, Greek and Tunisian dancers and musicians. Their performance has been staged in theatres and festivals in Brussels, Athens, Lion, Paris, Sao Paolo, Buenos Aires etc. He has been a member of the Banda Jovanica, in which they attempt to connect the Asian Minor musical creations with the rich Hungarian, Rumanian and Russian musical tradition. Since October 2016, he has been on stage with Takim Band, performing “Café Aman-Greek Delight”, supervised by the ethnomusicologist Labros Liavas. He composes and writes songs, based on Greek musical tradition but with contemporary subjects, and he performs them with Anakorda Band, in which he is a founding member.

Τρίτη, 11 Φεβρουαρίου 2020 12:55

Thodoris Petropoulos

Γράφτηκε από τον

The bouzouki is probably the most distinctive instrument in a rebetiko band and Thodoris is really one of the greatest players of the new generation! He was born in Athens (1983) and he grew up in Aegion. He studied piano for 8 years and when he was thirteen years old, he started playing bouzouki as a self-taught musician. At his eighteen years, he started working as a professional musician in various clubs and venues, he was studying bouzouki at the school of Themis Papavassiliou and, at the same time, he was studying, an the University of Patras, to be a philologist - linguist. He has played all around Greece, with various well known artists like Dimitris Kontolazos, Babis Gkoles, Giorgos Aigiotis, Kostas Mantzios, Stavroula Manolopoulou, Angela Orphanou, Christos Andoniadis, Marina Manolakou, Sofia Emfietzi, Giannis Tassios, Thanassis Komninos, A. Mandas, Giorgos Daskoulidis, Andonis Gounaris, Maria Spyropoulou, Andonis Ainitis, Lakis Chalkias and more. He has cooperated, either as a member or as a session musician, with the Philharmonic band of Aegion, the Philharmonic band of Akrata, the Dance School of Aegion, the Graduates' Theatrical Team, the Philologists' Club of Aegialia, the DiKePa of Aegion and the "Emmelon" band. He has been part of theatrical plays ("Fairytale with no name", "Our big circus") and of tribute concerts for Vassilis Tsitsanis, Apostolos Kaldaras, Manos Loizos, Lefteris Papadopoulos etc. He has also worked as a bouzouki teacher at the Conservatories of Patras and of Akrata, at the "Mozart" Conservatory and as a private lessons' teacher. In discography, he has played as a musician in the alboum "Gliko stafili" of Vassilis Dallis and he has been the arranger for the cd single "Aeraki" of Giorgos Aegiotis, both published by "Kathreftis Ichon Alithinon" (Mirror of True Sounds).

Τρίτη, 11 Φεβρουαρίου 2020 12:54

Theodora Athanassiou

Γράφτηκε από τον

Theodora Athanassiou was born in Athens. She holds a degree in Education Studies from the University of Patras. She turned to music at the early age of six, teaching herself the bouzouki the baglama and taking part in school music bands and clubs. At eleven, she took up classes on repertoire and modes of folk guitar under the guitarist Nikos Protopapas. She has been working in live music clubs as a guitarist since the age of nineteen. For the last ten years she has been focusing her studies on the eastern system of melody types (makam) for lavta (the Constantinople lute) and yaili tanbur under Christos Tsiamoulis and Eugenios Voulgaris, as well as on rythmology for traditional percussion under Sergios Voulgaris, as part of a five-year course in the Department of Greek music and Instruments at the Municipal Conservatory of Patras. Since 2004, she has attended a number of master classes on the technique and repertoire on lavta (2005) under Pericles Papapetropoulos and other eastern music traditions (afghan rabab, 2004 / KhaledArman, Persian radif, 2006 / Darius Talai) with Labyrinth Musical Workshop in Crete. In 2007, she attended a master class on the special technique and classical repertoire on yaili tanbur under Eugenios Voulgaris (Music Village, Ag. Lavrentios, Pelion). She trained on vocal registration and speech production using physical techniques under the theatre director Maria Panoutsou (2006) and has appeared in theatre productions and radio and TV programmes as a musician and performer. She has been studying towards the special diploma in Higher Theory of Western Classical Music (Harmony Diploma) with the Municipal Conservatory of Ilion, Athens and holds the diploma of Byzantine Ceremonial music (under Athanasios Paivanas, Conservatory of Greece, 2013). She has consistently and extensively studied vocal pedagogy and registration for eastern repertoires and has teamed up with physical performer Irini Athanassiou to lead workshops, master classes and courses on Physical Voice. Since 2005 she has been tutoring and giving courses on theory, technique and repertoire for Greek folk guitar, lavta and yaili tanbur. She is also a teacher and tutor of Eastern music theory, with a focus on broader repertoire of eastern Mediterranean regions. In discography, she collaborated with both established and emerging artists contributing lavta, guitar and vocals; Apsilies by Eugenios Voulgaris, Dimitris Mystakidis and Apostolos Tsardakas in 2008, Voreino / lyrics and composition by Lakis Orfanidis in 2009, Pantahou Apon / lyrics and composition by Nikolas Evantinos in 2010, Kapetanie / lyrics and composition by Constantinos Plousios in 2011, J. Kriste Master of Disguise The Age of Now / by LefterisMoumtzis in 2012. She featured in documentaries about rembetiko songs and contemporary expression in 2011 (11 voices) and 2012 (in debito). Since 2009, she has formed and presented a number of active groups collaborating with remarkable emerging Greek musicians and received widely favourable reviews both in Greece and abroad; (Giouf trio, Happy duo, Ap’ allou duo, Karpos trio, Terpnon ensemble, Garlic duo) with a focus on the role of guitar and lavta in music ‘idioms’ from Greece and the broader Mediterranean.

Τρίτη, 11 Φεβρουαρίου 2020 12:54

Stelios Vamvakaris

Γράφτηκε από τον

Stelios Vamvakaris, son of Markos Vamvakaris , was born in 1948. Vamvakaris has quietly gone about releasing worthy work, at a steady rate, since making his debut as a recording artist in 1977. Stelios Vamvakaris who, as a youngster, liked to accompany his father to the various haunts where he would perform, began learning bouzouki at the age of seven. He turned professional five years later. By the age of 17, the younger Vamvakaris began performing alongside his father. Around this time, he also began writing his own material. Besides his father, Stelios Vamvakaris began playing with other leading acts, among them Yiannis Papaioannou, Vassilis Tsitsanis and Stratos Payioumtzis. As a songwriter, Stelios Vamvakaris did not simply approach rebetika as a stagnant form of the past. In search of variation and freshness, he branched out and also worked with figures beyond the rebetika guild. Local rock pioneer Pavlos Sidiropoulos, Cretan music legend Nikos Xylouris and enduring star George Dalaras all scored major hits with material written by Stelios Vamvakaris. He also wrote material for major old-school laiko artists, among them Giorgos Zabetas, Keti Grey, and Vicky Moscholiou. Stretching it all even further, Stelios Vamvakaris was one of the first musicians to explore the common roots of rebetika and American blues, which, despite the geographic distance, emerged simultaneously and under similar conditions. The musical investigation led to a collaboration with blues giant John Lee Hooker, as well as Louisiana Red. In 2003, Stelios Vamvakaris, a frequent performer abroad, played at the World Got The Blues Festival in London, on a bill that included Taj Mahal and Cesaria Evora.

Τρίτη, 11 Φεβρουαρίου 2020 12:53

Sotiris Papatragiannis

Γράφτηκε από τον

He was born in Athens and since his early years, he was enchanted by the “rebétiko” music. He has studied drawing at the “Plaka” and “Tasos Rigas” school and he graduated from the “Spiros Ornerakis” school of arts. He has also taken lessons for special fx and special make-up, for shadow theatre puppets construction and as a tattoo artist. He has worked for many years as an illustrator and cartoonist for publishing firms, magazines and newspapers. He is a self-taught musician and singer and he belongs to the top-league of his generation's performers. At the age of 15, he started singing and playing the guitar and a few years later he started playing the baglamá. Since 1997 he has worked alone or with various bands, singing "rebétika" and "smyrneïka" in most "rebetadika" and music halls of Athens, and also at many concerts throughout Greece and even Europe (Holland, Belgium, Austria, Germany, Swizzerland etc). He was in charge of the rebetiko music hall “Misirlou” for two seasons (2005/06-2006/07). He has by now worked with some of the most important people of the rebetiko, like: Agathonas Iakovidis, Giorgos Xindaris, Stelios Vamvakaris, Spyros Liosis, Kostas Kaldaras, Vaggelis Korakakis, Michalis Zampetas, Nikos Tatasopoulos, Haig Yazdjian, Manolis Pappos, Antonis Papaioannou, Manolis Dimitrianakis, Christos Konstantinou, Spyros Polykandriotis, Lela Papadopoulou, Katerina Tsiridou, Nikolas Syros, Thymios Stouraitis, Antonis Ainitis, Dimitris Kranidas, Giannis Papavasiliou (Vlahos) and many others, as well as with the “shadow theatre” players Thanasis & Kostas Spyropoulos, Ilias Karellas, Athos Danelis and Dimos Vougioukas, for a number of common appearances. He has published one personal cd, at 2011, by the title "Romantza", produced by "General music" and "8th Nota". He has also participated at the cd’s of Katerina Tsiridou (“Kismet”, “Opou ki an ise gyrise”, "Aman Katerina"), the soundtrack of the international documentary “My sweet canary”, the cd of Nikos Tatasopoulos (“Osa chronia ki an perasoun”) the cd of the Latin-Swedish band "Faela" ("Por el mundo") and more.

Τρίτη, 11 Φεβρουαρίου 2020 12:52

Sokratis Sinopoulos

Γράφτηκε από τον

Sokratis Sinopoulos was born in Athens, Greece. He studied classical guitar while taking lessons in Byzantine music and folk song, initially at S.Karas’ school and then at I.Tsiamoulis’ where he sang with the school children’s choir. In 1988 he started studying Lyra and Lute with Ross Daly and a year later he joined his group “Labyrinthos”. Since then he has collaborated with musicians, singers and composers, from Greece and abroad in various genres, from folk music to jazz, participating in countless concerts and recordings all around the world. In 1999 he was honored with the Melina Mercouri national award for young artists. In 2011 he created Sokratis Sinopoulos Quartet. The debut album of the quartet “Eight Winds” was produced by Manfred Eicher for ECM records (September 2015). Sokratis is an assistant professor in the Department of Music Science and Art in the University of Macedonia, Thessaloniki.